黄宁
“厦门语电影”（或称为“厦语片”“厦语电影”），专指以闽南语为电影表演语言，在香港生产制作，行销东南亚及中国台湾，面向闽南语族群放映的方言电影。这类电影的对白、配乐唱词，乃至包括剧本文字等，都采用闽南语，具有浓厚的闽南传统文化特色。从1948年上映的第一部电影《相逢恨晚》开始，到1966年最后一部《彭文正惊梦》上映为止，这一类型电影，存续时间仅为18年。因为存续时间短暂，且几乎只向东南亚华人族群放映，因此该类型的电影历来受到的关注较少。
借由厦语电影的生发及消亡，可以看出这一类型的电影与区域文化之间的流变关系。为更好地通过影像叙事复原厦语电影的历史，揭示它所处的东南亚闽南语族群的区域文化特性，电影《旦后》孕育而生。电影《旦后》改编自同名长篇小说，2020年10月在国内上映。原著小说约21万字，小说叙事时间跨度长，内容及出场人物较多，笔者作为原著小说作者，结合厦语电影的研究，参与到了小说改编电影剧本的工作中。从电影叙事的规律出发，厘清了改编作品中的主题意义、叙事内容以及角色塑造，较为全面地复原了厦语电影与区域文化之间的流变关系。
一、“厦语电影”兴起的历史缘由
厦语电影的生发，具有强烈的时代特性（二战结束之后），与区域性社会（东南亚华人社会）具有紧密关系，主要原因集中在三个方面：
1.文化消费市场的需要
二战结束后，东南亚地区国民经济在恢复发展，但普遍而言生活水平仍然较低，娱乐文化消费方式比较单调。在此时期，电影作为一种文化消费方式，价格最为低廉、传播最为普及，这两个最为关键的因素使其很好地弥补了文化消费市场的空缺，亦受到了香港及东南亚地区人们的欢迎。人们总是较为倾向接受与其语言相通的表达方式。由于方言在族群中的相通性和流行性，因此直接影响了族群成员对方言类文化消费类型的接受度。方言电影，使用族群通用语言，迎合了族群成员的喜好，更便于和利于他们的理解和接受。厦语片中所使用的闽南语方言，在闽南语族群进行文化消费时，产生了决定性的作用。同时，由于厦语电影的剧本经常由闽南传统民间故事改编而成，体现了浓厚的怀乡情怀，传递的价值观念往往能引发关注和共鸣。此类厦语电影的故事原型，价值取向善恶分明，蕴含着较为强烈的道德训诫意义。
2.华侨资本的投入
1948年第一部港产厦语电影上映，由“新光影业公司”出品。该公司即为华侨投资设立而成。据1947年6月27日的《华侨晚报》报道：“菲律宾侨商伍鸿卜及戴佑敏两君，以厦语影片在菲岛、星洲南洋一带及国内亦可占相当销场，特集巨资来港，组织‘新光影业公司’，设办事处于摩里臣山道卅二号，计划拍摄厦语影片”。华侨资本投资拍摄厦语电影，一方面是看到观影市场的需求，另一方面也是一种逃避政策风险的举措。二战后，东南亚国家推出“同化政策”，例如“菲化”“印尼化”“马来化”“越南化”“泰化”等，在经济上则实行“国有化”。为规避风险，寻找新的投资盈利点，华侨资本出走到香港，选择合适的、可盈利的项目，电影成为一种可靠的投资选择。
3.南下电影人才的支持
1945年至1949年间，共有120万内地人南下进入香港，一大批原本在沦陷期间避走内地的电影人，以及其他一些欲到香港电影界拓荒的内地影人，共同汇成了南下的洪流进入香港，充实了电影拍摄的人才群体。这批南下电影人趁着东南亚的闽南华人族群观影的需要，转而加大投入并促进了厦语电影的发展。这其中，一批颇富经验的电影人就顺势投入到了如粤语电影、厦语电影等方言电影的拍摄过程中。如香港导演王天林，亦曾经参与过厦语电影的拍摄导演工作。由于其为浙江人，不懂闽南方言，拍摄时制片特意准备了专门人员进行语言的转换。
二、小说与电影改编的主题选择
以上关于厦语电影兴起的三个原因，同时也是小说以及电影创作的共同背景。原著小说《旦后》主要讲述的是，鼓浪屿弃儿“林波儿”成长为一名厦语片女明星，并被东南亚影迷誉为“旦后”（旦后：花旦皇后）的传奇故事。在了解并掌握这样的创作背景之后，电影的改编也是循此思路进行的。
小说聚焦于女主角“林波儿”的成长经历，时间跨度设置在5岁至26岁之间（1937—1958）。这一叙事时间跨度，与厦语电影存续时间相比较，有较大的增加。小说主题实际上是通过林波儿的经历，反映厦语电影的发展历程。在这一主题之下，小说还拥有好几层不同的内涵意义，如东南亚华人社会对厦语电影的喜好，反映出他们远离故土之后，思乡恋梓的情怀;再者，早期厦语电影作品多采用传统南音配曲，女主角“林波儿”学习曲艺，体现出了对于文化的不懈传承。
电影进行改编创作，首要的即是明确改编作品所要体现出的主题。经过前期充分的讨论，导演与编剧团队商定，改编作品的主题，需要与原著小说的主题思想相契合。作为原著作者，“复原厦语电影历史”是创作初衷，亦是首要的创作主题。在此主题之下，相关叙事才得以展开：
1.复原厦语电影历史
原著小说在前八章描写了女主角“林波儿”尚未到香港之前的幼年及少年生活。主角真正从事厦语电影拍摄，是在二战结束后，随养母到了香港，因会使用闽南语才进入电影界，并从“龙套演员”做起。为了更为集中反映并重写厦语电影历史，改编作品略过了林波儿幼年及少年生活经历，而是着重聚焦她如何进入电影界，走向厦语电影演员从业之路。在这样的主题选择之下，电影时间跨度即主要从1948—1958年之间。而这段时间，恰好是厦语电影从兴起到发展再到兴盛的时间段，是厦语电影的早、中期。在厦语电影流行期间，当时的报纸，1956年7月18日出版的马尼拉《华侨商报》中，笔名为冰峰的作者，这样写道：“考其厦语片之所以为一般公公婆婆，少受教育的中年人少年人，小孩子们爱戴，无非言语亲切。尽管你立体、阔银幕，七彩五彤，可是你讲的话叽里咕噜，你讲我不懂，我還是看我的厦语片。”
2.女主角的成长与厦语电影发展的互文
女主角“林波儿”在原著中的设定是一位鼓浪屿上的“弃儿”，其亲生父母为躲避战乱，在保姐姐还是保弟弟的选择中，最后选择了弟弟，将姐姐“林波儿”遗弃。后来虽然幸得好心人收养，但被“遗弃”的阴影已经在她年幼的心里埋下了。这样的人生经历，一方面定下了女主角卑微的成长基调，另一方面也为她后来必须改变命运做了铺垫。女主角选择当演员，进入电影行业，是命运改变的必然选择。女主角能够使用闽南语，吃苦肯干，样貌清丽，在无外力可凭借的情况之下，唯有通过个人奋斗改变命运。
女主角的个人成长史与厦语电影之间，产生了某种程度的互文效应。厦语电影作为一种方言电影，与主流的国语片、西洋片等类型片具有相当的差距。当时厦语电影“每部片子摄制过程约两个星期，制作费用大概4万元，成本不高”。厦语电影的发展也是从较低端的市场起步，而后才因为广受东南亚闽南语族群的欢迎而流行起来。循着女主角成长与厦语电影发展的这种“互文效应”，改编电影也明确了创作的主题选择——将女主角的个人成长经历与厦语电影的发展过程结合，借助女主角的故事线，复原厦语电影的历史。
三、电影叙事复原区域文化流变
东南亚华人对于厦语电影的喜好，是特定历史时期的必然。伴随着电影市场的发展，厦语电影逐渐成为东南亚华人社会标志性的文化符号，“销路又好，投资者利润可观，新公司如雨后春笋般面世”。在厦语电影历史的早、中期，通过对中国传统民间故事进行改编，一方面消解了电影叙事的陌生感，东南亚华人社会往往对这些故事口耳相传，为大家所熟悉，改编电影省略了许多原本需要前置的背景介绍等环节，较易得到认同;另一方面，这些故事本身的价值观念符合改编需求。例如，“梁山伯与祝英台”这样的民间故事，除了为电影营造戏剧冲突提供了故事原型之外，其故事本身所体现的对于美好事物的执着追求，较为深刻地反映了普通民众的需求，符合华人社会的主流价值观念。比如1955年，算是厦语电影发展的中期，共生产16部厦语电影，皆为古装片，可以清晰看出厦语电影取材传统故事之流行与普遍。
1.叙事的主线
厦语电影从叙事选择上，可简单区分为古装片与摩登片。由于厦语电影早、中期的作品，在叙事选择，以上述同类的传统民间故事为主，因此古装片产量居多。在进行改编电影之时，必须充分考虑到这一因素。在原著小说中，女主角参演的厦语电影，既有古装片，也有讲述现代生活的摩登片。在改编电影中，为了凸显厦语电影古装片的意义，着重反映东南亚华人群体对于传统文化伦理的认同，因此所有叙事均围绕女主角如何参演、拍摄、宣传古装片的经历展开。在改编电影中，以女主角“林波儿”参演古装片《荔镜缘》为叙事主线，从开始作为“龙套演员”进入片场，到因为私下勤于练功、熟唱南音而被发掘扮演配角，再到原主演退出而抓住机会扮演主角，最后电影在东南亚成功上映，大获成功。这样的叙事主线，基本呈现出了传统戏剧叙事的“三幕剧”的结构，或称之为：开端—发展—高潮。
2.有关“流变”的内容
虽然在改编电影当中，将叙事的时间主要设置在了1948—1958年之间，但出于完全诠释电影叙事主题的需要，在高潮部分之后，电影仍用较少的篇幅交代了厦语电影消亡的歷史事实。如同二战后厦语电影的兴起是历史的必然，它的消亡也是一种历史进程的必然结果。东南亚各国独立以后，随着时间的推移，在当地入籍归化成为潮流，东南亚各国政府亦通过各种限制方法，强制华人转变身份认同，接受当地文化，部分华人不得不选择了融入归化。“作为移民及其后裔的东南亚华人，逐渐成为当地公民社会的组成部分”，这一身份变化对华人的政治、文化身份的认同心理产生了巨大冲击。东南亚华人在身份认同上“去中国化”，文化认同逐渐呈现出脱离中华母体的趋势。华人社会由此产生族群认同的流变，从而对厦语电影产生了巨大影响——老一辈华人故去，到了“华二代”“华三代”，连方言都不再操持，对于建构在方言之上的厦语电影而言，是“釜底抽薪”式的影响。厦语电影的消亡，如同历史上众多类似文化元素的流变那般，是在形成、发展和流传过程中，在综合因素的作用下所发生的一系列变化，这是人类文明发展历史上最常见的现象。
具体在改编时，设置了若干年之后，女主角“林波儿”功成名就，重新回到当年参演《荔镜缘》拍摄时片场的情境。借由女主角的视角，看到片场满是灰尘、破损并被遗弃的道具等，过往热闹的厦语电影拍摄现场已经荒废，以此表现厦语电影这个类型影片的消亡。当这样的情节出现时，虽用时很短，但足以和前述的主线情节连接在一起，形成了电影线性叙事中惯常使用的一种情节结构，即“开端—发展—高潮—结局”。
至此，在以复原厦语电影历史，反映厦语电影与东南亚华人社会文化变迁流变关系的电影主题之下，对小说叙事内容的改编得以完成。经过改编之后的电影作品，叙述了女主角“林波儿”的从影成长经历，其整体叙事走向与内容，与电影选定的主题形成了高度的契合。
四、电影改编的角色再创作
在主题、叙事内容皆已明确的前提之下，小说改编电影还需完成最后一个环节：角色的塑造。原著小说中，由于时间跨度长，出现有名有姓的人物有35个。改编显然要对此进行调整，而调整的原则就是要依据电影主题设定。复原厦语电影历史，需要塑造与之相关的各类典型人物，而且必须是紧密相关的角色。以拍摄厦语电影为线索，相关角色类型包括：演员、编剧、导演、片商（投资方）以及南音师傅等。
1.主要角色
在电影《旦后》中，以“林波儿”拍摄厦语电影为叙事主线，林波儿作为演员，自然是电影需要塑造的主要角色。其次，养母红英对林波儿影响巨大，其在叙事过程中，两者之间产生了较多互动。因此，这两个角色是电影塑造的重点。结合电影主题，并根据当时参演厦语电影主要演员的经历，在改编创作时，将两个角色的人物设定为：
前者（林波儿）原来是鼓浪屿上的一名弃儿，她艺术天赋高，能歌善舞，会南音、歌仔戏，又擅长唱国语摩登歌曲。因自小被遗弃的缘故，故内心始终有阴影。但另一方面，又因从小经历曲折，尝尽人间炎凉而知世故，当下定决心时，就不再回头;后者（红英），林波儿的养母，曾是上海利舞台的红歌星，后因遇人不淑回到厦门，欲自尽时被林波儿养父救起。抗战结束后，带着林波儿来到香港。人生经历复杂，看透人情冷暖，奉行的哲学是“明哲保身，于己有利”。早期对林波儿比较苛刻，后期她的鞭策推动林波儿在从艺之路上越走越远。
林波儿与红英之间的互动，形成了推动电影叙事进程的最重要的角色关系。由两者之间的角色关系，创作出了电影叙事中的关键情节。在林波儿犹豫是否去争取《荔镜缘》主角时，红英起到了重要作用。正是在红英的动作、言语作用下，林波儿克服内心不自信的性格基调，敢于去争取饰演影片的主角。这一情节，在原著小说中就存在，而在电影中也得以保留。现将原著与电影中的这一情节简单罗列如下表并进行比较，从中即可看出主要角色的塑造，始终围绕电影主题进行表达。
2.次要角色
东南亚华人社会是所谓“移民社会”。从华人迁移历史来看，东南亚地区是世界上华人华侨最集中的地方。在过去的四个世纪中经历过四次移民大潮，东南亚华人总数约3348.6万，约占东南亚总人口的6%，约占全球4543 万华人华侨的73. 5%。而这其中，福建及部分广东潮汕地区先民“下南洋”，所形成的事实上的华人社会则为厦语电影的勃兴提供了必要条件。诸如新加坡的厦门街、菲律宾的王彬街等区域，聚集了数量庞大的华人群体。闽南方言成了他们交流沟通的最主要，甚至是唯一语言。也由此，当厦语电影中的人物讲闽南方言，以南音等具有强烈闽南地域特色的歌曲为配乐时，迅速拉近了與东南亚华人群体的距离。
因为厦语电影市场的特殊性，次要角色中的人物均有一个显著的身份符号，即“闽南语族群”，从文化属性来看，这些次要角色与主角之间，均形成了一种“乡亲”的关系。而恰是这种因移民所生发出的乡亲关系，也造就了东南亚华人社会独特的文化现象。正是因存在这种乡亲关系现象，故设置次要角色与女主角“林波儿”的关系图时，除了他们身上各自不同的身份之外，同时还有一个共有的属性关系——乡亲关系。下图以女主角为中心设置的角色关系图，就很清楚表明了这点。
五、结语
厦语电影是华语电影发展历史中的一种特殊类型。它以闽南方言为对白，以改编中国民间故事为内容，曾在东南亚华人社会中广受欢迎。而特定的观众群体，又因为认可厦语电影中的故事所传递的价值理念，以近乎狂热的态度，支持了厦语电影的发展。而后，东南亚华人社会变迁，进而影响了族群的认同，厦语电影故事发生丕变，东南亚华人社会这一区域性结构与厦语电影均产生了流变，两者发生根本性改变——族群认同弱化、厦语电影消亡。
《旦后》原著小说与改编电影，都是试图复原已经消失的厦语电影历史，并借此反映出特定区域文化符号变迁的过程。电影自诞生以来，就是传递文化的重要载体。电影《旦后》尝试用影像化的手段，从主题选择、叙事内容、角色塑造这三个电影拍摄最关键的环节入手，既是向逝去的电影历史致敬，同时也是为了让更多人能够了解厦语电影。
【作者简介】黄 宁：厦门理工学院影视与传播学院副教授。
注释：
[1]吴航：《闽南地域文化与国族想象：“冷战”中的厦语片》，《当代电影》2017年第7期。
[2]张燕：《在夹缝中求生存——香港左派电影研究》，北京大学出版社，2010年版，第37页。
[3][4]吴君玉：《香港厦语电影访踪》，香港电影资料馆，2012年版，第216-223页，第22页。
[5]赵卫防：《香港电影史》，中国广播电视出版社，2007年版，第114页。
[6][7]洪卜仁：《厦门电影百年》，厦门大学出版社，2007年版，第125页。
[8]参见吴君玉主编：《香港厦语电影访踪》，香港电影资料馆，2012年版。
[9][11]韩晓明：《东南亚华人身份认同变化对汉语传播的影响及前瞻》，《语言文字运用》2016年第4期。
[10]庄国土：《二战以后东南亚华族社会地位的变化》，《东南学术》2003年第3期。
[12]余梓东：《文化认同与民族服饰的流变》，《中央民族大学学报》（哲学社会科学版）2006年第6期。
[13]庄国土：《东南亚华侨华人数量的新估算》，《厦门大学学报》（哲学社会科学版）2009年第3期。
（责任编辑 任 艳）
猜你喜欢 族群东南亚华人 从彭阳姚河塬卜骨刻辞看西周早期西北边域族群关系古代文明(2022年2期)2022-05-31活捉一只“怪怪虫 ”红领巾·萌芽(2020年4期)2020-06-03归来吧！精灵（大结局）学苑创造·C版(2019年11期)2019-12-05浅析不同层次的认同是巩固和发展中华民族多元一体格局的基础青年生活(2019年27期)2019-10-21美俄聚焦东南亚财经国家周刊(2016年11期)2016-06-03本期导读环球时报(2010-01-28)2010-01-287 Craziest Extreme Sports七大最疯狂的极限运动新东方英语·中学版(2009年9期)2009-12-31《华人经济》杂志社特别鸣谢华人经济(2009年8期)2009-11-13《华人经济》杂志社特别鸣谢华人经济(2009年4期)2009-05-22《华人经济》杂志社特别鸣谢华人经济(2009年3期)2009-04-23
