孔春灵 王真真
摘要：《绘画的主题》是瑞士动画家乔治·史威兹贝尔创作得非常成功的一部实验动画作品。这部动画是采用油画材料的创作方式来表现内容的，与片名相呼应，其独特的绘画风格以及新颖的拍摄手法将名画以动静结合的形式完美地呈现出来。本文主要从实验动画的创作手法和艺术风格两个方面进行分析，阐述《绘画的主题》的创作目的、技巧和艺术风格。
关键词：实验动画 创作技法 艺术风格
一、《绘画的主题》的作品分析
（一）作者简介
短片《绘画的主题》的创作者乔治·史威兹贝尔是全世界著名的实验动画导演，其作品形式具有强烈的实验性，以其多样的表现形式和哲学内涵自成一派。影像流动的美学形式是其一大特色，主要代表作品有：《没有影子的人》《绘画的主题》《外国人》等。他的作品主要使用丙烯颜料或水粉逐帧画在赛璐珞上，并使用影像转描技术，令其形式具有强烈的流动感和音乐性。动画的主题大部分与音乐有关，画面色彩艳丽，没有对白，给人以超强的镜头感和空间感。
（二）主题内容分析
短片《绘画的主题》是用一幅幅油画通过摄影转描技术合成而成的。该片时长6分08秒，片头以画框中油画画出来的数字以涂抹擦除切換的形式进行倒计时，配上笔触摩擦画布的声音，带领大家进入绘画的氛围之中。开篇讲述了一位画家对着一位老人作画，画出来的却是一位正手握羽毛笔沉思的少年。画中的少年随着画家摆动的笔触而不断变换着衣着和姿势，一会沉思、一会看书、一会晃晃脑袋，后来似乎要寻找什么便转身跳出画面，走出画布。导演借鉴安格尔的《保罗与弗兰西斯卡》画中的姿势，寓意找寻爱情;随后少年进入印象主义画家马奈的《草地上的午餐》的画中，与画中的裸女和骑士交谈，接着又和溪边的女孩聊天;镜头水平移动，切换到海边，画家在海边画画，青年坐在海边当模特，镜头推进，不断在海浪和天空上切换景色：海浪变成麦浪，飞鸟变成波浪，汽船冒的烟又化成云朵，云朵化成雨滴落在海面，海里游动的水鸟、鸭子随着镜头的拉远变成窗帘上的图案，就这样，观众跟随着画中的少年一步步向前走着;最后，少年在画家的画笔指引下穿过维米尔、马尔凯、马蒂斯、籍里柯、霍珀等画家的作品进入到西班牙画家委拉斯凯兹的名画《宫娥》中，动画片的结尾以少年单手环抱穿红衣的少女结束。
该作品隐喻的是歌德的《浮士德》作品，画家代表魔鬼梅菲斯特，画中少年是返老还童的浮士德，少女是玛格丽特。暮年的浮士德满腹经纶，却总觉得学而无用，便与魔鬼梅菲斯特交易，以灵魂换取现世的荣华与享乐。如果有一天浮士德认为自己得到了满足，那么他的灵魂就将归魔鬼所有。于是梅菲斯特使用魔法，让浮士德有了一番奇特的经历，尝过爱情的欢乐与辛酸，在治理国家中显过身手，在沙场上立过奇功，又想在一片沙滩上建立起人间乐园，在魔鬼收去他灵魂时被天使挽救了。
二、实验动画的起源与创作手法
（一）实验动画的起源
实验动画的兴起最早与达达主义先锋画家有着紧密的联系，达达主义艺术家将实验动画定义为“原创美术电影”。艺术家由于受到康定斯基“点线面理论”的影响以及他对绘画与音乐透彻的分析，所以将抽象绘画搬上银幕。随着电影技术的不断提高，实验动画对艺术家的吸引力逐渐增强，各国艺术家想尽各种手法，运用各种新奇的艺术风格，把动画带出人们司空见惯的迪士尼模式之外，充分拓展综合艺术的表现力，以此打破了各个艺术门类之间的障碍。
（二）实验动画形式的探索
实验动画属于形式上的实验和内涵上的探索，注重对动画材料的研究实验，发展至今仍然是有待开拓的艺术形式。实验动画纯粹表达了艺术家个人的情感，实验动画属于动画艺术的一种，同样是连接美术、舞蹈、音乐、文学、设计等各个艺术门类的艺术，崇尚个人创作。如在《绘画的主题》创作中，乔治·史威兹贝尔选择油画的色彩、笔触和肌理等二维空间展示并记录以形成的动态画面，使动画和油画有机地结合起来，从选材形式上贴合短片的主题，提升短片思想内涵，给观众带来不同的视觉体验与情绪感受。又如杨·史云梅耶的短片《对话的维度》的第二部分，选择泥土作为材料，以“你（泥）中有我，我中有你（泥）”表现爱情的悲喜，用最柔软的黏土表现最无情的暴力。
（三）《绘画的主题》的创作技法
乔治·史威兹贝尔开创了实验动画多样的表现形式，成为历史上旗帜鲜明的标杆。在《绘画的主题》的创作中，乔治·史威兹贝尔用丙烯逐帧在画布上进行绘制，采用马奈、安格尔、委拉斯凯兹等不同流派和风格的油画大师名画，通过摄影机的静帧拍摄，让一幅幅画面自然而然地组合衔接起来。寥寥几笔构成有张有弛的几何线条，或者用颜料堆砌，造成油画般厚重的涂抹肌理，使画面具有强烈的流动感和节奏感，造成一定的视觉冲击，突显了实验动画的艺术表现力和自由独特的创作技法。
三、《绘画的主题》的艺术风格
（一）油画艺术手法
油画是一门独特的绘画艺术，艺术家不拘泥于对客观自然的描写，而是强调主观感受和自我情感，运用对比强烈的色彩，发挥线条的表现张力，捕捉瞬息万变的光线，创造出绚烂多彩、欢快明亮的画面风格。而动画艺术又可以从油画绘画语言中汲取养分，通过一系列的绘画叠加、罗列来表现出主体形象。使动画艺术和油画艺术有机地结合起来，让两者在交融和碰撞中产生情感宣泄以及艺术表达上的共鸣。美国动画导演琼·格雷兹以达·芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》为引，结合油画绘画这一媒介，创作了著名的动画《蒙娜丽莎走下楼梯》，把世界不同流派的名画穿插在短片之中，如高更的《热情洋溢的土著裸女》、蒙克的《青春期》和《呐喊》等，把静止的油画赋予动态的生命，给观众带来不同的视觉盛宴。
《绘画的主题》也是选择油画这一媒介，贴合动画的主题——绘画，故事情节简单不拖沓，用片中画家画画的场面把观众带入故事情景中，用画家笔下的少年跟着背景和节奏音乐带领大家在绘画的世界里进行一系列的赏析。
1.《保罗与弗兰西斯卡》
《保罗与弗兰西斯卡》是新古典主义画家安格尔的作品之一，讲述的是保罗与弗兰西斯卡凄美的爱情故事，画技精湛、注重线条造型。在《绘画的主题》短片中，少年作为模特被画家画入安格尔的名画中，又赋予画中少年以生命，少年的脑袋随着画笔不停地改变位置，如提线木偶一般滑稽。少年单膝下跪一会儿搂着画中女孩儿亲吻，一会儿伸出双手向女孩儿大方求爱，该画旨在表达少年勇于追逐爱情，画面色彩灰暗冷淡，以色块构成，与安格尔干净准确的线条、鲜艳的色彩形成对比。
2.《草地上的午餐》
《草地上的午餐》是写实派与印象派画家爱德华·马奈创作的一幅布油画。描绘的是一个赤裸的女人无拘无束地坐在两个衣冠楚楚交谈的男士面前，手托下巴看向画面外，而画面深处是一个身穿单薄衣服的女孩儿在小溪里洗澡。乔治·史威兹贝尔选用马奈的这幅画作为短片的一个场景，把其中一个半坐半臥的绅士改成画家笔下的少年，把画面深处的草地改成溪水，为后面切换海边的镜头作铺垫。少年挥动手臂与绅士交谈，毫无违和感，随后起身与洗澡的少女进行交谈，镜头也跟着少年推进，把观众带入到这幅画中。该片中的画面相较于马奈的色彩丰富度较弱，整幅画面用简单的色块铺成，相对粗糙，简化了细节，但在片中却又恰到好处。
3.《宫娥》
《宫娥》是世界上三大名作之一，是宫廷画家委拉斯凯兹所作，描述的是委拉斯凯兹站在画中的最左边手握画笔为国王夫妇画像的场景，接下来从左到右依次为侍女玛利亚、公主特蕾莎、侍女伊莎贝尔、矮人玛丽芭波拉和波图萨托，右下角趴着一只狗。这幅画的创作背景是小公主突然闯入打断正在为国王夫妇作画的委拉斯凯兹，于是委拉斯凯兹巧妙地捕捉到了这场小意外，借用画中后面镜子中映射的国王夫妇，成功地把一个二维空间扩展成立体空间。然而在《绘画的主题》中，乔治·史威兹贝尔把画中后面的镜子改成窗户，把站在门口的画家的亲戚换成了红裙少女，为转切下一个镜头作了完美的铺垫。整幅画面以色块平铺，色调较为冷淡，与后面的红裙少女形成对比。
（二）动静结合的美学艺术
随着实验动画家孜孜不倦的探索，他们创作出了很多对静态油画动态处理的动画短片。《绘画的主题》采用纯手绘，整个短片犹如一个动态的绘画展览。少年带领着我们不停地穿梭于名画之中，简单的色彩概括、自然的笔触、印象派的绘画艺术风格，画面宛如流动的绘画，通过摄影机进行一帧一帧的静态播放记录这些精美的名画手绘底稿，并以诙谐的方式对名画中的角色进行替换和更改，以独特的手法给大家展现了绘画的意义和主题内涵，让整个画面都充满着流动的气息。又如《至爱梵高》，它打破传统叙事方式，动用100多位油画艺术家手工绘制了60000多帧的原稿，最后拼接、叠加而成。有的则采用 CG 技术制作，将数百幅世界名画伴随柔和的音乐动了起来，让寂静之美展现出一种运动之美，如实验动画《美》。
（三）镜头语言的表达艺术
在短片《绘画的主题》主题中，镜头语言应用得相当流畅，切换非常自然。开篇先拉近镜头交代画家画室的场景以及故事发生的地点，然后再推镜头到画中少年，交代短片的主角少年。随后以水平镜头为主向右不断移动，中间以固定镜头和推镜头为辅助，不断地吸引着观众跟着画面走。中间海浪、天空、乌云、飞鸟、波涛、鸭子、窗帘的镜头切换，配上欢快的背景音乐，给观众带来惊喜，镜头衔接得非常自然，充分展现了镜头语言的艺术魅力。
四、结语
实验动画的创作状态是自由的，它更尊重艺术本身，而非迎合商业，创作实验动画的艺术家大多出于对艺术本体的热爱。短片《绘画的主题》的基础色调、造型风格等基本一致，导演通过自己的绘画风格将各个名画极其自然地衔接在一起，不论是选图、镜头切换还是色调处理，都可看出乔治·史威兹贝尔的用心之处，从而给大家呈现出这一经典的实验动画短片。
参考文献：
[1]张春涛.全手绘油画动画电影《至爱梵高·星空之谜》制作浅析[J].现代电影技术，2018（02）：47-49+53.
[2]李雅杰.浅析名画动画中静态画面的动态美——以《蒙娜丽莎走下楼梯》为例[J].艺术科技，2018，31（11）：150.
（作者简介：孔春灵，女，硕士研究生，郑州理工职业学院，研究方向：动画设计;王真真，女，本科，郑州理工职业学院，研究方向：动画设计）
（责任编辑 刘冬杨）
猜你喜欢 艺术风格 18世纪 新古典主义艺术风格 庄重与理性优雅(2019年7期)2019-07-03民国时期油画中西合璧研究戏剧之家(2017年19期)2017-11-07浅析新海诚动画艺术风格今传媒(2017年7期)2017-08-22解析《那就是我》的歌唱技巧与艺术风格戏剧之家(2017年11期)2017-07-12苦难与关怀文教资料(2016年35期)2017-04-14从王凤年《三打白骨精图》看图像对文本的转译大观(2017年1期)2017-03-16试论舞蹈表演风格博览群书·教育(2016年10期)2017-02-10耶律铸送别诗论析现代语文(学术综合)(2015年11期)2015-11-30“触觉”与“视觉”艺术百家(2014年2期)2014-07-18欧洲的艺术风格派系与服饰（三）中国纤检(2009年1期)2009-01-13
