艺术不能没有个性，但也不能没有公共性。没有个性的艺术，纯粹的模仿前人，没有历史意义。但是个性化跨出了公众的认知尺度，可能导致艺术交流沟通职能的丧失，最终可能导致艺术本质功能的实现出现困难。如何把握两者的尺度、分寸？书法是否也要遵循艺术的普遍规律？
这一问题是艺术创作要面对的问题，也是书法创作过程中需要理解运用的常见话题。如何把握两者之间的关系和尺度，是每一位书法作者面临的现实问题。结合自己多年学习与创作的认知和体悟，我认为：
第一，把握个性观念的“知”与“行”。书法艺术提倡原创，不能无畏的重复抄袭，不能简单地复制粘贴。认知上，我们就必须树立个性观念：没有个性就没有风格，没有个性就没有价值，没有个性就没有创造。艺术之爱，书法之道，越往高处越寒冷，越到深处越孤独。塑造个性的过程，不必要犹豫踌躇，左右徘徊，不必要过多关注公众是否认知，是否认可。但同时，必须在普遍规律的基础上树立独特个性，这才是有价值和有意义的个性。
如何知行合一，塑造属于自己，属于时代，属于大众认知、感动和影响公众的独特艺术语言和个性？这就是“行”。徐悲鸿先生有一联叫作“独持偏见，一意孤行”，这是艺术观念和思想行为的主观倡导，是塑造个人语言风格的胆魄气概。我们要树立正确的个性观念，要有开放的思维，开拓的勇气。当今书坛要重视一个问题：“谁像谁，就奖谁”，书风雷同，取法跟风，似曾相识，这是展览中对个性的抑制和抹杀。塑造个性，需要有第一流的眼光，第一手资料，第一个实践，这样才能寻找到塑造个性语言和符号的知识准备和实践机会。
第二，把握普遍规律的“扬”与“弃”。“扬弃”是继承和发扬旧事物内部积极、合理的因素，是抛弃和否定旧事物内部消极、守旧的因素，是发扬与抛弃的统一。书法艺术要遵循普遍规律，也就是普遍认同的笔法、字法、章法、墨法和取法，普遍认同的基本审美法则和标准，这些都是对个性的约束，对风格的控制，对度的把握。如同放风筝时，倘若要将风筝放得更高，必须要有线牵引和控制，没有线反而会掉下来。这根线，就是控制和约束。书法其实就是一种控制与约束的艺术，在法度与自由之间游走，在理性与感性之间徘徊，在规律与超常之间平衡。这就涉及普遍规律的“扬”与“弃”。一是对书法传统的“扬”与“弃”。李可染曾说：用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来。盲从肯定没有出路，突破才有可能发展。书法作品中有古法，有笔墨，有书写，有出处，最为关键的是有取舍。二是对公众标准的“扬”与“弃”。对公共标准把握的分寸是什么？就是适量的标准或限度。书法个性与公共性之间，必须掌握标准和限度，可以引发大众审美的思考和争辩，但也需要兼顾大众审美心理。艺术不需要哗众取宠，孔子七十“从心所欲而不逾矩”，其实是一种“独立苍茫自咏诗”的豁达修为，一种喻情感于规矩之内，寄妙理于天地之间的自由境界，说明了他对公共性的礼教、规矩、标准的拿捏和驾驭。三是对规则运用的“扬”与“弃”。当然，应该关注书法艺术在公共实用领域与学术探索领域的区别，书法艺术的个性与公共性的选择与平衡。前者需要辨识度高，认知度高，后者着重探索研究，个性尺度可能更大。书法艺术对于规则的运用，需要理解和把握守法不守旧，简约不簡单，荒率不荒唐，离奇不离谱，严谨不拘谨，才能实现个性化与公共性的有机统一。
第三，把握艺术审美的“异”与“同”。艺术曲高和寡这是存在的。曲调高深，能跟着唱和的人肯定很少，艺术高冷，就很有可能知音难得，正所谓“欲取鸣琴弹，恨无知音赏”。艺术作品需要特立独行，但过于怪诞，不通俗，缺乏识读，脱离公共性，能了解的人就很少。书法艺术如何做到个性与公共性的统一，这就需要坚持以人民为中心的创作导向，书写出书法艺术的思想深度、知识厚度和情感温度，真正与大众、与时代同频共振，实现艺术与公众的沟通与互动。做到这一点，需要把握艺术审美的“异”与“同”。一是根植传统，取法立异。即个性需要融入共性，书法塑造个性首先需要尊重传统，根植传统，在传统范畴内，在取法对象、取法方向、取法路径上拉开差异。
二是运用法则，风格立异。书法个性化必须符合共性的基本规律，也就是遵循书写的基本法则和审美规律。用东方书法艺术的审美标准写书法，而不是完全用西方的审美标准写书法。三是提高审美，思想立异。以书写性为本体，提升思想境界、思想深度、思想厚度，这样才可能塑造个性，这其中，特别要警惕书法作品一味地视觉化、美术化和构成化。四是定位书体，情感立异。五种书体中，找准定位，将书写引入感性的才情，情感的调动，做到喻书于理，喻书于情，实现情理交融，带来书法作品的差异化。五是放眼天下，包容立异。艺术家向公众的回归，需要对公共受众面的引导，对艺术个性的开放包容，才会使当代艺术个性化的创作获得前所未有的艺术自由与认同。费孝通先生曾经有一句意味深长的16字箴言：“各美其美，美人之美，美美与共，天下大同。”人们不仅要懂得欣赏自己创造的美，还要包容的欣赏别人创造的美，这样将各自之美和别人之美拼合在一起，就会实现理想中的大同之美。大同美究其本质而言，容纳个性，尊重创造，理性包容，就是拼合不同的美而达到的一种平衡，最终实现美美与共，天下大同。
伍剑 字云渐。湖南湘潭人。中国书法家协会会员、湖南省书法家协会主席团委员兼隶书委员会常务副主任、齐白石纪念馆（美术馆）书记兼馆长、湘潭市书法家协会副主席，湖南文艺人才扶持“三百工程”书法家，湖南省文联委员、省文艺专家库成员。作品获全国第八届书法篆刻作品展“全国奖”、首届大字书法艺术展二等奖、第二届隶书展览提名奖、全国第十三、十四届“群星奖”创作奖、湖南省第六届书法作品展览金奖等。出版《伍剑书法作品选》《行迹》《<谷朗碑>文化艺术探微》《晨风欲来——伍剑书法状态》《且行且悟——伍剑书法状态》《清风微澜——伍剑书法小品》。
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